톰 존스

전반 분위기

앨버트 피니의 육체적이고 능청스러운 스타 연기, 그리고 관객에게 말을 거는 연출과 정지 화면, 빠른 편집으로 고전문학을 젊은 영화로 바꾼 토니 리처드슨의 자유로운 형식이 가장 크게 평가받는다. 아카데미 작품상 수상작 가운데 유난히 기묘하고 장난기 많은 작품이라는 점이 자주 강조되지만, 초반의 산만한 에피소드와 되풀이되는 기교는 진입장벽으로 꼽힌다. 유쾌하고 의외로 현대적이라는 평이 있는가 하면, 톰의 성적 무책임과 여성 묘사가 낡았다는 평도 있다. 형식적 장난을 생동감으로 즐길 수 있는지, 주인공의 도덕성을 어디까지 희극으로 받아들일 수 있는지가 만족도를 가른다.

호불호 포인트

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왜 갈리나

고전 시대극을 점잖게 재현하는 대신 영화 자체가 장난을 치며 욕망과 계급을 빠르게 희화화한다. 네 번째 벽을 깨는 기교와 피니의 매력은 주인공의 결함까지 활기로 바꾸고 수많은 사건을 가볍게 통과하게 한다. 그러나 같은 가벼움은 성적 행동과 여성의 위치, 계급의 폭력까지 농담 속에서 쉽게 흘려보낸다. 에피소드가 많아질수록 사회적 파노라마는 넓어지지만 인물의 책임과 중심 서사는 얇아진다. 호평과 혹평이 함께 짚는 것은 이 영화가 엄숙함을 버린 데서 생명력을 얻었다는 사실이고, 남은 쟁점은 그 자유가 타인의 책임을 얼마나 희화화했는가다.

이런 사람에게

기대치 주의

정통 시대극보다 당시 영국 뉴웨이브의 장난기와 자유로운 편집을 입힌 성인 코미디에 가깝다. 깔끔한 서사나 호감 가는 주인공을 찾는다면 산만함과 톰의 행동이 크게 걸린다.